国内选秀节目跟风模仿 自主创新迫在眉睫

音乐选秀节目进入“全日制”混战

每年的暑期永远是音乐选秀节目遍地开花的“好时节”。2013年暑假，十几档盘踞暑期荧屏黄金档的电视综艺节目中，音乐选秀依然居“龙头老大”的地位。

作为综艺竞争最残酷的时段，湖南卫视《中国最强音》刚落下帷幕，《快乐男声》就在周五接棒而至，与第二季《中国好声音》和即将播出的江苏卫视《全能星战》形成三足鼎立之势；而一度独霸周六、周日的《非诚勿扰》，将在暑期档迎来与央视《梦想星搭档》、东方卫视《中国梦之声》、北京卫视《最美和声》和贵州卫视《唱出爱火花》、湖北卫视《我的中国星》的全面混战。

不仅如此，广西卫视《一生所爱大地飞歌》在周三晚间档与江西卫视《中国红歌会》狭路相逢；周四晚上，山东卫视《中国星力量》也会与《快乐男声》正面对抗。在微博上，某选秀节目的负责人表示无奈：新闻出版广电总局要求周末播出的选秀节目不得超过10档，我们台因为备案晚了，只能在工作日播出了。

记者了解到，音乐选秀节目进入“全日制”混战，其中最主要的因素是暑假档期“90后”学生是收视主力，而类似唱歌比赛的节目广受学生欢迎。在这时推出一档音乐选秀节目，远比和多家卫视同播一部电视剧更容易吸引目标受众，也有利于电视台提高收视率和品牌忠诚度。

密集“收网”导致“资源荒”

对于这样的一场综艺大战，网友的态度呈现两极化。一份网络调查显示，96%的网友认为扎堆播出眼花缭乱，对于播出过于集中持反对态度；仅有4%的网友表示支持，认为竞争有利于节目质量提升。

“从前些年超女快男的一枝独秀，到好声音一夜爆火，都能让观众找到亮点。但如今同时段播出多个选秀节目，让追看变成了一件心力交瘁、力不从心的事。”绝大多数网友认为，眼花缭乱的音乐选秀节目反而让人觉得一种井喷时代后的“竭泽而渔”。

一个无可辩驳的事实是，经过一轮又一轮密集“收网”后，音乐选秀节目迎来“资源荒”。似曾相识的评委、选手、赛制以及同时打出的音乐牌……国内电视界出现了“选秀从甲方市场变成乙方市场”“三年前选手找平台，现在平台找选手”的现象。“唱歌节目这么多，好苗子就那么几个。”浙江卫视节目中心的一位编导告诉记者，为了争夺选手，制作方不仅要主动出击，甚至还不断上演“互相挖角”的戏码。

各大卫视狭路相逢，著名娱评人江小鱼认为，国内节目互相跟风、模仿，一哄而上导致市场蛋糕被无限制切分。“9年前，《超级女声》走红，国内模仿克隆的同类节目曾超过30个，最终导致此类节目一度销声匿迹。如今又出现火爆的音乐选秀热，很可能重蹈覆辙。”

自主创新迫在眉睫

一种形态的节目模式“扎堆”说明观众爱看，如果为了追求差异化而放弃这类节目，无疑是放弃收视。不少业内人士表示，其实大家都知道在战略上应该寻求差异化，但实际操作中却有很多困难。

前浙江卫视节目中心主任杜昉曾表示，引进模式就是为了规避风险。荷兰、瑞典、丹麦或者英国等国家在研发节目模式时，也许1000个创意中最后成功的模式只有1个。这样的投入产出比，无法被国内电视业所接受。而引进模式，就可以规避很多成本风险。

灿星节目制作公司总裁田明说，世界范围内，好模式都经过很多适挫的过程。“美国这么成功的电视市场，它的大部分模式都是从英国甚至瑞典引进的。同样，对于中国的综艺节目，这也是必经过程。就像改革开放之初，实业、工业、高新技术企业的改革，需要一个引进、消化，最终吸收的过程。”

“国内电视制作人必须认清一个现实，引进模式后本土化的节目并非各个都能火。”深圳卫视《年代秀》制片人易骅认为，一个好的模式引进来，还要有一个好的团队来运作，任何一个团队对模式的理解和运作都不一样。“一个模式救不了一个团队也救不了一个台。”

“在跟风、模仿之后，中国电视节目的自主创新，原创模式和内容必须提上议事日程，越来越迫在眉睫。”中国电视艺术委员会高级编辑陈芳认为，如何提升电视综艺娱乐节目的创新能力，如何借海外节目之躯壳打造自己的内容，构建百花齐放、异彩纷呈、和谐共进、可持续发展的电视综艺娱乐节目的生态环境，这是值得电视人深思并要提上议事日程的重要问题。